Mimořádná osobnost a zpěvačka, mimořádné album

Lucie Bílá vydává nové album Obyčejná holka. V loňském roce sice vyšla speciální vánoční kolekce písniček Vzkaz pro Ježíška, ale poslední studiová deska Ta o mě pochází z roku 2019. Tuto pauzu Lucie vyplnila velmi úspěšnými singly, ale ucelené novinkové album se objevuje až nyní. A je to nahrávka ve velkém stylu. Lucie je ve výtečně pěvecké a interpretační formě, skvělý repertoár dodal již osvědčený autorský tým a hudební produkci obstaral Martin „MAXO“ Šrámek. Je to již čtvrté album v řadě, které vzniklo ve studiu Littlebeat v Bratislavě, a zní ve všech ohledech současně. Autorsky se zde prezentují Patricie Kaňok z projektu Vesna, Pokáč, skupina O5 a Radeček, Martin Šrámek a Tomáš Sehnal ze skupiny Hodiny. Jinými slovy jedni z nejvýraznějších současných domácích popových autorů. Málokdo jiný než Lucie Bílá dokáže skvěle kombinovat a interpretovat silná emotivní témata a na druhou stranu pracovat s ironií a s nadhledem. Titulní Obyčejná holka a Růžové brýle jsou právě skladby z té odlehčené strany a intimní témata naopak reprezentují například písničky Máma a či Amen. Ostatně již první dvě ochutnávky z alba v podobě vydaných singlů Obyčejná holka a Amen ukazují, jak skvěle na posluchače působí a fungují. Všech jedenáct písní, které se ve finálním výběru objevují, jsou ukázkou absolutně fenomenálního přístupu Lucie Bílé k vlastnímu repertoáru a citu pro jeho výběr. Mimořádná osobnost a zpěvačka, mimořádné album, to je Obyčejná holka Lucie Bílé.

Kulatých 80 let – a sedmnáct nových písní k tomu

Miroslav Paleček patří mezi doyeny naší folkové scény, když v první linii popularity zpívá, hraje a vydává už téměř šedesát let. Kdysi v duu s Michaelem Janíkem spíše humorně, nyní už dlouho sólově vysílá do světa křehké melodie s básnickými texty. Po albu skladeb Jaroslava Ježka, Jiřího Voskovce a Jana Wericha a toho s verši Jaroslava Seiferta je tu jubilejní novinka. Paleček umí přitažlivě zhudebnit a prezentovat slova klasiků 19. století (F. L. Čelakovský, V. Hanka, K. V. Rais či R. Kipling) a modernějších básníků (J. Seifert, J. Hořec), ale i současných textařů (J. Fousek, J, Topinková). V provedení pro hlas, kytaru a studiový komorní orchestr pod vedením Pavla Fořta, viz také Flamengo, je to nadčasové poslouchání. Propojení decentně elektrifikované rytmiky s akordeonem, příčnou flétnou či smyčcovými nástroji je jedinečné, vzorně doplňující zpěvákův nezaměnitelně civilní projev. Je zcela zřejmé, že jde o jeho srdeční záležitost, stejně jako to, že se velice snadno může stát i tou vaší. Staré české čítankové básničky, anglická klasika, náš jediný literární nobelista i aktuální pocity se bez rušivých švů propojují. Mirkovi Palečkovi bude v listopadu osmdesát, ale jeho nové album dokazuje, že v oboru tradičního písničkářství se nestárne – a pokud, tak v tomto případě sympaticky mile a kvalitně.

Legendární countryman, jubilejní hitová kompilace

Tomáš Linka vskutku vitálně směřuje k únorovým osmdesátinám. To dokazuje také toto 3CD, nabízející několik desítek hitů z minulých dekád, ale také šest nových písní, včetně jeho verze songu Když milenky pláčou. Právem populární zpěvák a výtečný hráč na foukací harmoniku je téměř „posledním kovbojem“ ze skvělé generace muzikantů, začínajících natáčet již na sklonku šedesátých let. Od amerických tradicionálů typu Jesseho Jamese, Roku 1849, Lojzy a Lízy nebo Červené řeky a klasických kousků od Hanka Williamse či Johnnyho Cashe se přes písničkářství ve stopách Gordona Lightfoota nebo Johna Denvera úspěšně posunul až k aktuálnímu elektrifikovanému country rocku. Vedle převzatých skladeb proslulosti Paní má se má, Je mi líto, Chci být vodou na tvůj mlýn, Hraj fér, Tisíc mílí nikam nebo Půlnoční kovboj nikdy nezapomínal na stylově funkční domácí repertoár. Častým spoluautorem textaře Linky je Antonín Kny, komponista, kytarista, vokalista, aranžér, kapelník, producent etc. – a také mimořádně kompetentní sestavovatel této kompilace. Celkem 60 písní s Greenhorns, Fešáky, Cadillacem PB a Přímou linkou je více než třemi hodinami parádního poslouchání muže s oprávněnou pověstí country barda.

Dvacet šest písní na nové 2LP kompilaci

Václav Neckář se chystá na obdivuhodné říjnové dvaaosmdesátiny. Logicky již vzácněji, ale stále koncertuje, a dává tak věrnému publiku šanci si poslechnout (a často s ním i zazpívat) písničky z jeho dlouhé úspěšné kariéry. Nabídkou 26 songů v osvědčeném formátu dvou vinylů nyní připomínáme, jak žánrově pestrá a kvalitní je Neckářova tvorba za uplynulých šedesát let. Na začátku byla kytara, lékořice, stín katedrál nebo jedna krásná zahrada. Poté nám dr. Dam di Dam přinášel dobré zprávy, jako potulný hráč vcházel do snů a milované Máše či Anně chtěl líbat dlouhé vlasy. Láska v jeho podání nikdy nebyla ztracená, naopak ji v poslední zhruba dekádě jako celoživotní snílek završil, a to třeba i o půlnoci. Jeho jedinečný, hereckou zkušeností podpořený, a především skupinou Bacily bratra Jana (ale také špičkovými velkými orchestry, Golden Kids, Umakartem či Letní kapelou kolem Jaromíra Švejdíka) doplněný projev překonal generační bariéry. Tato kompilace představuje to nejlepší z Neckářova repertoáru, umocněné sadou dokumentárních fotografií a zasvěceným biografickým textem. Na pódiu poskakující mladíček, středoproudý melodický suverén, občasný skoro rocker a výsostný baladýr, to vše je Václav Neckář v jedné křehké osobě: poslouchejte!

Číslovaná limitka návratu osmdesátkové trilogie

S největší pravděpodobností poslední šance si připomenout mohutnou LP nálož Katapultu. Po koncertním debutu a velmi úspěšném opusu 2006 potvrdila kapela výsostné postavení v oblasti domácího hard rocku s českými texty, a to pódiově i studiově. Nahrávky z let 1986, 1988 a 1989 pokračují v trendu davy milované, na rock and rollu několika podob postavené a refrény s účinnými slogany doplněné muzice. Kytarista, zpěvák, skladatel a kapelník Olda Říha, v triu s trvalým basákem Jiřím „Dědkem“ Šindelářem a proměnlivými bubeníky, valil hit za hitem – pěknou řádku jich najdete i v této unikátní reedici. Rázně elektricky našlápnuté riffové rychlovky i nezaměnitelné balady Někdy příště, Neplač, lásko, Starý desky hrajou dál, Rock and Roller, Vojín XY nebo Spolkneme hada výborně symbolizují Katapult v prvních patnácti letech existence. Remasterovaný zvuk, ve společném obalu jednotlivě balená tři alba, bonusový, samostatně nikdy neprodávaný vinylový singl a jen pro tuto příležitost připravená obálka s osmi vintage podpisovými kartami, to vše v navždy limitovaném a číslovaném počtu 1000 kusů. Nepochybná sběratelská záležitost pro fandy, finální příležitost pro všechny se zájmem o fyzické nosiče z historie českého rocku – a také unikátní nápověda blížícímu se Ježíškovi.

První album Hudby Praha vychází na LP, CD a konečně i digitálně

Uznávaný výtvarník, grafik a nehrající člen kapely Karel Haloun se postaral nejen o skvělý redesign, ale doplnil reedici o fotografie a vzpomínky z doby vzniku tohoto ikonického alba. Na titulu najdete legendární písně jako Na Žofíně, Brejličky, Nečekej, Zákon o zachování energie nebo Je to zlý . Kromě tehdejšího základního složení si na nahrávce zahostovali například David Koller, Petr Akckerman, Olin Nejezchleba, Jim Čert nebo sbor hudebních publicistů. O skvělý remastering se postaral Petr Kaláb a BeLoud studio. Rok před „sametovou revolucí“ bylo Hudbě Praha po pěti letech koncertování konečně „povoleno“ natočit oficiální desku. Stalo se tak po nechutných tahanicích, jejichž popis by rozhodně zabral víc místa, než si zaslouží. Zásahy do textů, ale především vyřazením dvou již natočených, avšak „ideově nevhodných“ písní se album smrsklo z původně zamýšleného LP na skromnější a dost neobvyklý formát dvojitého EP. Tak zní úryvek z textu Karla Halouna, který je součástí nového vydání.

Výroční reedice klasického alba Škworu poprvé na vinylu

Album Hledání identity z roku 2015 patří k nejtvrdším a nejvyzrálejším nahrávkám Škworu. Syrový zvuk, silný tlak a texty, co míří na dřeň. Letošní výroční reedice na 180g vinylu přináší remasterovaný zvuk a graficky upravený LP obal, který bude plnohodnotným zážitkem pro fanoušky i sběratele. Tracklist obsahuje 15 skladeb, mezi nimi hity jako Kolikrát…, titulní Hledání identity, energické kousky jako Zprávy nebo Jeden svět nestačí, a také emotivní balady jako Milionu hvězd se ptáš či Jizvy na duších.

Poutavě vyprávěný životopis jednoho z nejvýznamnějších představitelů české country hudby

Audiokniha přináší zasvěcený a plnohodnotný obraz legendárního zpěváka. Není divu, neboť jedním ze spoluautorů je manželka Michala Tučného. Obsahuje též řadu citací z novinových rozhovorů a vzpomínky rodiny, přátel a spolupracovníků. Posluchač si může udělat celkovou představu nejen o zpěvákovi, ale také o dění v domácí country hudbě od šedesátých do devadesátých let minulého století. Čtou Hynek Čermák, Lucie Juřičková a Míša Tučná. Součástí audioknihy je také 26 známých hitů, které vycházejí též samostatně na digitálním kompilačním albu „Michal Tučný: A vzpomínky ty nemůžeš si zout – Písničky ze stejnojmenné audioknihy“ (VT 6863–2) a jsou rovněž k poslechu na všech streamovacích platformách.

Výběr z díla K. H. Máchy v audioknize, která dojme i uhrane

Jediná Máchou vydaná autorská knížka, báseň Máj, patří spolu s jeho uhrančivou lyrikou, souborem próz a deníky k odedávna uznávaným pokladům české literatury. Tematickým rejstříkem a propracovanou akustikou verše, ale především postojem básníka ke světu jako prostoru nejistoty, frustrace a tragiky se Máj vpojuje do soudobé evropské literatury. V tomto kompletu si můžeme poslechnout Máj ve třech zásadních interpretacích ze supraphonského archivu (Václav Voska, Rudolf Hrušínský, bratři Jiří a Petr Traxlerové a Heda Hošková a řada dalších významných českých herců – František Němec, Jiří Adamíra, Taťjana Medvecká, Marek Eben, Radovan Lukavský Petr Haničinec, Otakar Brousek st., Vladimír Ráž… Komplet doplňují nové nahrávky Máchových zápisků z cest a další básně, vzniklé mimo Máj. I zde nalézáme zásadní téma Máchovy tvorby – pocit dočasnosti trvání života, prchavosti mládí, zklamané milostné touhy.

Reedice humorných výstupů a písní oblíbené dvojice komiků, vydaných v roce 1970 až 1973 na 3 LP

Dvojice skvělých humoristů Miloslav Šimek a Jiří Grossmann vytvářeli své improvizované večery s diváky od počátku šedesátých let již v klubu Olympic, od roku 1967 v divadle Semafor. Jde o kombinaci komických výstupů, čtených povídek a písní. Záznam divácky nesmírně oblíbených pořadů je na těchto třech LP.

Šest původních českých příběhů pro děti o pátrání po záhadách a nevysvětlitelných jevech všeho druhu

Lochnesská příšera, UFO, Yetti, upíři a další tajuplné bytosti a úkazy jsou předmětem pátrání dvou sourozenců, osmiletého Petra a dvanáctileté Pavly. Na začátku jejich dobrodružství je zmizení strýce Rudolfa, který cestoval po světě a zabýval se nejasnými a podivnými událostmi. Dostal se na stopu různým záhadám a jeho zkoumání nadpřirozena jej často přivedlo do nebezpečných situací. Ve výzkumech nyní pokračují Petr a Pavla. Napínavé a strašidelné povídky zároveň obsahují řadu populárně-naučných informací a vysvětlení určených dětem od osmi let. Vícehlasá četba v podání herců Matouše Rumla, Miroslava Táborského, Pavla Rímského, Malvíny Pachlové, Silvie Matičkové a Marka Liberta.

Zvukové vzpomínky legendárního výtvarníka a muzikanta Marko Čermáka

Audiokniha pojednává o dlouhé životní cestě kreslíře a ilustrátora Rychlých šípů, který je světově uznávaným hráčem na pětistrunné banjo a byl dlouholetým členem legendární skupiny Greenhorns. Marko Čermák nahrál společně s režisérem Richardem Bergmanem své vzpomínkové vyprávění o tom, kudy vedla jeho „stezka času”. Titul vychází u příležitosti významného životního jubilea tohoto výjimečného umělce.

Pokračování kompletu mapujícího dílo Julese Verna

Vydejte se na dobrodružnou cestu díky dramatizacím románů Julese Verna v podání našich předních herců. Patnáctiletý kapitán vypráví o plavčíkovi americké velrybářské lodi Poutník Dicku Sandovi. Napínavý příběh šíleného profesora Schulzeho, který se chystá obřím dělem smést z povrchu zemského „protějšek“ svého „ocelového města“, uvítají nejen milovníci klasika dětské dobrodružné literatury, ale i ti, kteří Julese Verna teprve objevují. A co skrývá hrad v Sedmihradsku? Odhalí kníže Telek tajemství, jímž je opředen hrad v karpatské vesnici? Je obraz jeho mrtvé lásky pěvkyně Stilly jen přeludem?

Josef Špaček a Petr Popelka znovu v příběhu hudby a života Martinů

„Budu psát ještě houslový koncert pro jednoho Američana, pro kterého psal také Stravinský, to bude velká reklama pro mne, ale také velká práce.“ Housle byly pro Bohuslava Martinů nástrojem obzvláště blízkým jeho srdci, ale také důležitým průvodcem. Jako houslista působil v České filharmonii, díky houslím se dostal do Paříže, která mu učarovala a stala se mu na 17 let domovem, než ho válka vyhnala do Ameriky. Housle ho také nejednou uvedly do „nejvyšší společnosti“ hudebního světa. Oním Američanem z citovaného dopisu byl hvězdný houslista Samuel Dushkin. Ten si dílo i skladatele pochvaloval („Martinů je opravdu milý chlapík … má výjimečný cit pro housle.“) Požadoval však ve skladbě stále další úpravy a na její provedení nakonec nedošlo. Ztracenou a znovu objevenou partituru premiéroval až v roce 1973 Josef Suk s Chicago Symphony Orchestra s Georgem Soltim. A je to tentýž Američan Dushkin, který v době zrodu Martinů Prvního koncertu spolupracuje s Igorem Stravinským na jiném díle; z hudby k neoklasickému baletu Polibek víly společně vytvořili půvabnou suitu s názvem Divertimento pro housle a klavír. Druhý koncert si od Martinů roku 1943 objednal Mischa Elman, další z hvězd houslového nebe. Elman koncert také představil světu s Bostonskými symfoniky a Sergejem Kusevickým. Novým pohledem na Martinů houslové koncerty Josef Špaček s Petrem Popelkou navazují na oceňované album s Koncertem pro housle, klavír a orchestr (Supraphon 2023). Opět potvrzují, že na díle Bohuslava Martinů je stále co objevovat – a obdivovat.

Strhující Šostakovič a Prokofjev v podání houslisty nové generace

Byl to První Šostakovičův houslový koncert, se kterým tehdy 17letý Daniel Matejča v roce 2022 ovládl prestižní soutěž Eurovision Young Musicians. Jeho supraphonský debut s kompletem sólových sonát Eugèna Ysaÿe (2023) recenzenti časopisů Gramophone, BBC Music Magazine, Classica ad. nadšeně srovnávali s nahrávkami houslových hvězd dneška. Že se po sólovém albu Matejča s Prvním Šostakovičem brzy vrátí do studia, bylo jasné. Skladatel jej v letech 1947–48 psal pro Davida Oistracha. Byl však označen za „formalistu“ a výrazné židovské hudební motivy byly v antisemitském sovětském režimu další přítěží, takže premiéry se strhující dílo dočkalo až po Stalinově smrti. První houslový koncert mladého Sergeje Prokofjeva, jenž vznikal s přestávkami od roku 1914 do 1917, je plný kontrastních poloh a představuje i výrazný protipól k Šostakovičovu dramatickému dílu. Daniel Matejča je v obou koncertech ve svém živlu – hraje se strhující energii i virtuosní technikou, pohybuje se na široké škále emocí mezi syrovostí, jemností a jímající hloubkou. Zkušený Tomáš Netopil je doprovázející dirigent v nejlepším smyslu toho slova: tvaruje zvuk orchestru v bohaté paletě dynamiky a barev, především však sólistu na každém kroku provází jeho příběhem. Nahrávka je výjimečná i barevným, presentním a plasticky prostorným zvukem.