Výjimečný hlas, výjimečné ženy, výjimečné písně – to je album duetů Štefana Margity Andělé strážní

Nové album Štefana Margity Andělé strážní přináší jedinečnou kolekci duetů s význačnými českými i slovenskými zpěvačkami napříč generacemi a žánry. Štefan Margita, světově uznávaný tenorista, se tentokrát představuje v mimořádně osobní rovině – v písních, které propojují hloubku emocí, sílu přátelství a kouzlo lidských hlasů. Každá z interpretací je malým hudebním setkáním s „andělem strážným“, ženou, která v Margitově životě zanechala otisk, ať už umělecký, nebo lidský. Na albu zazní duety se jmény, která netřeba představovat – Lucie Bílá, Monika Absolonová, Marta Jandová, Olga Lounová, Ivana Chýlková, Jitka Čvančarová, Gabriela Soukalová, Bára Hrzánová, Kateřina Kněžíková a Hana Zagorová. Společně s Margitovým charismatickým hlasem vytvářejí podmanivé spojení klasiky, popu i šansonu. Album přináší citlivě vybrané skladby z českého i světového repertoáru, ale i hned několik nových písní, které vznikly speciálně pro toto album. Posluchači se tak můžou těšit na nové aranže a překvapivé interpretace známých či méně známých písní, emotivní i hravé dialogy dvou hlasů v každé skladbě a vrcholnou pěveckou i výrazovou úroveň. To vše podtrhuje precizní produkce pod vedením producentů Zuzy Ďurdinové a Filipa Mošnera. Album vychází jako vinylové LP 140g a na CD pak ve speciálním rozkládacím digipacku s bohatou textovou a fotografickou výbavou.

Nová kompilace, jedinečná zpěvačka, mimořádný repertoár

Hana Zagorová je obdivována pro mnohobarevnou kvalitu písňového odkazu – a její šansony jsou v tom seznamu opravdu vysoko. Od konce šedesátých let zaujala zprvu beatovým provedením balad s výbornými texty pro dramatickým talentem obdařenou zpěvačku a herečku. Této nejednoduché kategorii populární hudby zůstala věrná po celých více než pět tvůrčích dekád. Melodie K. Svobody, J. Wykrenta či J. Zmožka, ale také O. Brzobohatého nebo Radůzy byly posíleny vlastními verši či pečlivým výběrem těch od Z. Rytíře, P. Žáka, P. Vrby nebo M. Horáčka. Potřebně procítěně i důvěryhodně civilně oslovovala věrné publikum, prožívající s ní skladby o láskách, radostech, starostech, střetnutích, rozchodech či vzpomínkách. Z ostravského rozhlasového debutu se po dlouhé pražské spolupráci s K. Vágnerem přesunula do studia Vyžlovka D. Hádla, kde vznikaly její nejnovější písně. Hana Zagorová nevládla temným altem frankofonního šansonového typu, ale dokázala – bez vyumělkovanosti či přehnané exprese – předávat silné pocity a pro ni typickou laskavost. Celkem 32 skladeb, vybraných Lubošem Křížem na tuto kompilaci, je toho dokonalým důkazem.

Jubilejní hitová kompilace s vítaně čerstvými bonusy

Symbolických bezmála 75 minut trvá nový výběr písniček Luboše Pospíšila, v září slavícího životní tři čtvrtě století. Je to sestava podle Lubošova narozeninového přání: oněch osmnáct skladeb z let 1983–2025 je totiž seřazeno přesně podle repertoáru jeho současných koncertů. Jsou tam tedy logicky největší hity, ale také songy pro zpěváka/sklada­tele/kytaristu etc. a jeho publikum jinak důležité. Je to doklad více než čtyř dekád úspěšné sólové kariéry muže s unikátním vokální projevem, rockového písničkáře s přitažlivými melodiemi, výborným výběrem textů a (více než) doprovodnou kapelou 5P, personálně proměnlivou, ale se vždy zachovanou znamenitou kvalitou. Na této kompilaci uslyšíte vedle spolehlivě zabírající minulosti i na CD poprvé dostupnou píseň Dál cestu znám, zatím jen posluchačsky osvědčený digitální singl z roku 2024. A také zcela novou písničku Tři čtvrtě století, skvělý výdech na závěr i nadějný důkaz vitálního pokračování. V bookletu pak najdete Pospíšilovo mile osobní CV a spoustu doprovodných fotografií z celého jeho hudebního působení. Probíhající koncertní turné, včetně dvou říjnových zastávek v pražském Lucerna Music Baru, je vhodnou příležitostí si pódiově potvrdit legendární studiový obsah tohoto cédéčka – v obou variantách to opravdu stojí za to. Přesně tak, jak končí letošní bonusová píseň: „Je nám spolu fajn, snad se to stále smí.“

Kultovní album z roku 1992 v remaste­rované podobě opět na CD, LP a poprvé digitálně!

Legenda českého metalu se vrací – Arakain vydává v roce 2025 reedici kultovního alba Black Jack! Třetí studiová nahrávka z roku 1992 patří k zásadním milníkům kapely. Přinesla syrovější a zároveň melodičtější tvář Arakainu, s hity jako Black Jack, Zapomeň či Kolonie termitů. Album, na kterém excelovala sestava Aleš Brichta, Jiří Urban, Zdeněk Kub, Miroslav Mach a Marek Žežulka, dodnes patří mezi fanoušky k nejoblíbenějším. A co letošní reedice přináší? Kompletně remasterovaný zvuk ze studia SONO Records s maximálním důrazem na autenticitu a současné standardy. Deska zároveň vychází ve všech formátech: stejně jako předchozí úspěšné arakainovské reedice na CD v digipacku, jako sběratelský 180g vinyl na LP a vůbec poprvé jako oficiální digitální vydání na streamovacích a download platformách. Fanoušci se opět dočkají pečlivě zpracovaného a rekonstruovaného obalu respektujícího původní grafiku, nechybí booklet s historickými materiály a raritními fotografiemi z období vzniku alba. A proč je tato reedice vlastně výjimečná? Na světlo se vrací jeden z nejzásadnějších titulů české metalové historie, který umožňuje nové generaci posluchačů objevit klasiku v aktuálním zvuku a dostupném digitálním formátu.

Legendární rockový debut znovu na scéně. Silnější, výpravnější, kompletní!

Brněnská kapela Kern patří k zásadním domácím rockovým bandům, které přinášely tvrdou muziku i do širšího povědomí. Poprvé se Kern výrazně prosadil ve slovenském televizním pořadu Triangel, jedné z tehdejších nejsledovanějších klipových soutěží, kde bodoval s písní „Blízko nás“. Skladba bourala první příčky všemožných dobových hitparád a vyšla pouze na singlu, který se navíc obtížně sháněl. Následovaly další skladby, jako například „Zídka“ na sampleru Posloucháte Větrník 3 nebo „V sobotu ne“, ta se objevila v roce 1989 na supraphonské Rockmapě sestavené a natočené Petrem Jandou v jeho studiu Propast. Mezitím už bodovala i B-strana singlu Rockmapy, balada „Exploze“, která měla snad ještě větší hitový potenciál než zmíněná „Blízko nás“. Jinými slovy, Kern tehdy patřil k tomu nejlepšímu, co československá rocková scéna koncem osmdesátých let nabízela. Bylo jen otázkou času, kdy se i oni objeví na dlouhohrající desce. Jaké bylo ale překvapení, když se na debutu z roku 1990 žádná z uvedených a dalších dříve vydaných singlových písní neobjevila. Kern měl však tou dobou v zásobě tolik kvalitního materiálu, že vydal pohodlně na celé plnohodnotné album. Nyní se tato deska dočkala oficiální reedice. Tehdejší zvuk je na nynějším vydání vylepšený a remasterovaný, na CD a v digitální verzi alba navíc dostaly prostor speciální bonusy, a to včetně zmíněných singlových skladeb.

Vzrušující detektivní příběh z antického Říma, první díl série SPQR v příjemné interpretaci Jiřího Miroslava Valůška

Římská společnost se pomalu vzpamatovává ze Sullovy hrůzovlády a hledá cesty, jak znovu upevnit římskou republiku. Ulicím Věčného města však vládnou nebezpečné gangy, které olupují plebeje i patricije. Uškrcení bezvýznamného propuštěného otroka a vražda cizího obchodníka v nebezpečné čtvrti Subura proto připadá římským hodnostářům jako bezvýznamná událost. Decius Caecilius Metellus mladší, urozený velitel místních vigilů, se však rozhodne vraždy objasnit navzdory všem doporučením. Záhy odhaluje svět korupce v nejvyšších vládních kruzích. Ten představuje hrozbu, jež může zničit nejen samotného Decia, ale i vládu, jíž Decius slouží.

Vzpomínky legendárního Eskymo Welzla poprvé jako audiokniha

Slavný rodák ze Zábřehu na Moravě, polární cestovatel, spisovatel a badatel, dobrodruh, lovec, obchodník, námořník, zlatokop a náčelník je známý pod jménem Eskymo Welzl, nebo Arctic Bismarck. Jeho existence na Novosibirských ostrovech, Aljašce a Kanadě v prvních desetiletích minulého století, způsob života Eskymáků, popis lovu dravé zvěře, přírody, hledání zlata a příběhů z tamního pobývání zachytil podle jeho vyprávění při návštěvách Evropy nejprve Rudolf Těsnohlídek, pak Edvard Valenta a Bedřich Golombek. Jejich kniha měla nesmírný úspěch doma i v zahraničí, reakcí na mimořádné dílo byla i slavná inscenace Divadla Husa na provázku či Dejvického divadla. Kryštof Bartoš čte zážitky tohoto slavného českého rodáka s nadšením a empatií.

Martinů v rukou Pavel Haas Quartet – objevný a strhující

Pavel Haas Quartet, soubor řazený mezi absolutní špičku světové komorní scény, se kvartetnímu dílu Bohuslava Martinů věnuje intenzivně již řadu let a kompletně je představil např. na koncertech v londýnské Wigmore Hall. Hluboký vztah ke kvartetní formě prostupuje celým dílem Martinů: „Ani nemohu vyjádřit, jaké potěšení cítím při práci s těmito čtyřmi hlasy, … s kvartetem se cítím jakoby doma, v intimitě, happy, … ty čtyři hlasy … jsou nezávislé, svobodné, dělají si, co chtějí, a navzdory tomu tvoří harmonickou souhru, tvoří něco, a new entity a harmonický celek“. Pro nahrávku si soubor vybral kvartety č. 2, 3, 5 a 7 – čtyři různorodé světy, které dohromady tvoří strhující hudební oblouk napříč více než dvěma dekádami 20. století. Druhý kvartet znamenal pro Martinů průlom do mezinárodního povědomí, ve Třetím si autor dovolil velký prostor pro experiment, Pátý (Paříž 1938) je plný emocí a vnitřního napětí, zatímco v Sedmém, poválečném (New York 1947), jako by se Martinů vracel ke dvořákovské romantické lyrice a melodičnosti. V interpretaci Pavel Haas Quartet vyznívají tyto skladby nečekaně, s novou intenzitou. Soubor, proslulý hutným a barevným zvukem, fascinující souhrou a smyslem pro detail, dokáže Martinů jazyk nejen přečíst, ale i přesvědčivě sdělit a vtáhnout posluchače do vnitřního světa jednoho z největších českých skladatelů 20. století.

Karel Husa a Belfiato Quintet – hudba inspirovaná svobodou, vzpomínkami a ptáky…

Po Pražských symfonicích (CD Music for Prague, 2021) a klarinetistce Anně Paulové (2023) se i soubor Belfiato Quintet vydal na cestu objevování pozoruhodného díla Karla Husy, nositele Pulitzerovy a Grawemeyerovy ceny a jedné z nejvýraznějších osobností české hudby 20. století. Husa odešel studovat do Paříže k Nadii Boulanger a Arthuru Honeggerovi. Po únorovém puči v roce 1948 se rozhodl zůstat v zahraničí, po většinu života pak působil na Cornell University v USA. Na svůj domov však nikdy nezapomněl. O tom svědčí mj. zvukově barevná Serenáda pro dechové kvinteto, smyčce, harfu a xylofon, jež čerpá z dřívějších Slovenských evokací; skladatel si v nich odžíval vlastní nelehké rozhodnutí nevrátit se do vlasti. Ke Vzpomínkám (Recollections) pro dechové kvinteto a klavír sám skladatel říká: „Vzpomínky jsou živé, ale ne vždy přesné. Způsob, jakým si věci pamatujeme, je směsicí přesnosti a fantazie … Abych to vše obsáhl, chtěl jsem, aby se skladba vyvíjela z jednoduchých tónů a vracela se k nim, přičemž jsem v kvintetu neustále zkoumal nové kombinace a zvuky.“ Do Pěti poemů pro dechové kvinteto vložil Husa svůj obdiv k ptákům, „k těm úžasným tvorům, kteří tak magicky zkrášlují naše životy“ – s využitím široké palety prostředků včetně mikrotónů a aleatoriky. Výsostné kvality souboru Belfiatio Quintet v Serenádě doplňuje Prague Philharmonia s Emmanuelem Villaumem a ve Vzpomínkách výrazný talent mezi mladými klavíristy Matouš Zukal.